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Marly le 29 septembre 2007
Une pensée commune à un nombre certain d'artistes considérés comme ne faisant pas partie du sérail protégé de l'appellation " artiste contemporain " mais qui n'en sont pas moins vivants, fortement impliqués dans la création d'aujourd'hui et représentant des sujets d'actualité...
De tout temps il y a eu ce que l'on appelle pompeusement aujourd'hui " l'Art Officiel ". Au temps des rois, les artistes qui pratiquaient cet art étaient les plus en vues et le plus souvent les plus doués. Ils répondaient aux désirs de leurs Maîtres, aux commandes de l'Eglise tout en conservant leur particularité. Nous assistons aujourd'hui à une fabrication de toute pièce de talents, d'œuvres, de renommées mais aussi et surtout à une mise sous projecteur d'une certaine forme d'art, entendons " l'Art Contemporain ", remisant implicitement tout ce qui n'appartient pas (selon des critères définis de manière péremptoire et sectaire) à cette " chapelle " dans le territoire de l'ombre du désuet, de l'anecdotique, du passéisme, du ringard voir même du réactionnaire.
Je me souviens avoir passé un D.N.S.E.P. (Diplôme National d'études plastiques) en " Département Art " après mon Diplôme Municipal en Peinture, aux Arts décoratifs de Strasbourg en 1984. Recalé, cette fois, par un jury composé de professeurs venus d'autres écoles d'art, Grenoble, Paris…l'un d'entre eux me tançait, affirmant que : "d'ici 20 ans il n'y aurait plus de peintres de chevalet". Un autre se désolait de : voir un jeune artiste passer autant de temps sur une toile, à l'heure de la palette graphique (qui en était à ses balbutiements)…
La pensée unique des décideurs de l'art se trouvait, il y a presque un quart de siècle, déjà bien en place. Ce que j'appelle " la machine à broyer les consciences " agit maintenant dans tous les domaines, on le sait bien, la finance qui chapeaute la politique qui régit et nourrit le système, la société de consommation. L'Art est devenu l'un de ses " produits " les plus prisés, celui le plus recommandé pour les bons placements. Les scandales au blanchiment d'argent, les sommes records de vente aux enchères sont monnaies courantes et tout aussi scandaleuses, les " affaires " concernant le marché de l'art et ses décideurs, les achats officiels incongrus organisés sans concertation d'avec le public soit le contribuable qui finance (en Suisse, il y a concertation du public) , les connections entre les acteurs du ministère de la Culture et le commerce de l'art, entre les artistes tout fraîchement promus aux rangs de stars et le copinage d'avec les directeurs de D.R.A.C., F.R.A.C. et autres C.E.A.C, entre enfin le système et la presse qui s'en fait le relais sont de notoriété publique*.
Mais comme la fonction de l'Art est, aussi et surtout, d'être un miroir de la société, le point de vue critique, provocateur ou encenseur d'artistes observateurs, il n'y a rien de si dérangeant dans tout cela.
Ce qui pose problème c'est l'ostracisme, le racisme intellectuel qui découle de cette tendance à faire de l'Art le vecteur d'une pensée unique décidant, pour tous, ce qu'il est de bon ton de considérer comme de l'Art ou pas , ce qu'il est juste de définir comme faisant partie de l'Art Contemporain ou non. L'injustice et le grave manquement au devoir de respect du libre arbitre du public deviennent intolérables lorsque la mode et la politique culturelle d'un pays, relayée par une presse complaisante, se chevauchent l'une l'autre pour exclure ou bannir de la scène nationale toute autre forme d'expression. Cherchez dans toutes les grandes " Messes " de l'art contemporain (FIAC, START, ARTMETZ Kunstmesse BASEL...), la trace d'artistes visionnaires, de peintres réalistes, de peintres du trompe l'œil… De nombreux artistes d'envergure internationale ne sont pas présents dans les collections des musées d'art contemporain, ne parviennent pas à exposer dans certains lieux (musées, centre culturel, autres lieux officiels), dans les mêmes conditions qu'une pléthore d'artistes inconnus ou reconnus et protégés par les différentes instances officielles.
Nous, artistes professionnels, pour la plus part inscrits, cotisant à la M.D.A. " Maison des Artistes ", exposant, vivant de notre art, fortement impliqués dans la vie culturelle de notre pays, notre région, notre ville, appartenant à des courants d'art déconsidérés par les acteurs officiels de l'art et de la culture, cherchons une ouverture, une réelle volonté politique qui enrayerait cette tendance dictatoriale .
Ce manifeste appelle, les différentes parties concernées : les artistes, les galeristes, les collectionneurs et amateurs d'art, à tout d'abord adhérer à ce manifeste (en gestation) par simple signature et ensuite à établir une liste de témoignages concrets (faits, cas, actions, avec des dates, des références et des noms précis) témoignant des abus de ce système sectaire qu'est la politique culturelle de l'art officiel, de cette forme de terrorisme intellectuel.
Internet, la toile, à travers les sites, les différents liens possibles entre ces différents acteurs est une belle opportunité de faire entendre notre voix qui est somme toute audible, intelligible et forte en nombre et en qualité. Ainsi nous pouvons récolter à la suite des signatures pour cette pétition une série de témoignages étayant les propos et les motivations décrites par celui-ci *, ceci afin d'interagir avec les volontés politiques et de rétablir un équilibre dans le monde de l'art officiel en le rendant plus représentatif de la diversité des modes d'expressions dont certaines très appréciées par le grand public sont volontairement laissées dans l'ombre ou même décriées par les décideurs.
Bruno Altmayer
artiste peintre et vitrailliste
* merci de signer et de proposer votre témoignage en commentaire, un blog sera bientôt mis en ligne afin de mettre en forme toutes ces informations et de proposer des actions concrètes qui pourront en découler.Les visiteurs ont laissé 2 commentaires.  1. réponse au manifesteCoureul Mireille, D'accord avec toi !!!trop de clivages pas assez de tolérance pour la diversité d'expr.artistique... il faut faire changer les mentalités . Mireille et Claude
2. réponse au manifesteCoureul Mireille, D'accord avec toi !!!trop de clivages pas assez de tolérance pour la diversité d'expr.artistique... il faut faire changer les mentalités . Mireille et Claude
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